Chloe

Producida por dos directores de éxito Ivan Reitman ("Los cazafantasmas", "Poli de guardería", "Dave, presidente por un día" o "Evolution") y Jason Reitman ("Up in the Air", "Juno", "Gracias por fumar") y con guión de Erin Cressida Wilson ("Retrato de una obsesión", "La secretaria"), CHLOE está basada en la película francesa de 2003 "Natalie X", protagonizada por Gérard Depardieu, Fanny Ardant y Emmanuelle Beart. Para esta nueva versión, Atom Egoyan ha querido potenciar la carga sexual y psicológica de la historia y sus personajes, centrando CHLOE en los peligros de la fantasía de querer reinventarse a uno mismo.

SINOPSIS
Catherine (Julianne Moore), una ginecóloga de éxito que lleva una vida acomodada, aunque monótona, junto a su marido David (Liam Neeson) y su hijo Michael (Max Thieriot), comienza a tener sospechas de que David la engaña. Tras conocer casualmente a Chloe (Amanda Seyfried), una joven y bella prostituta de lujo, decide contratarla para que seduzca a su marido y poner a prueba su fidelidad. Pero los relatos de los encuentros de Chloe con David no sólo prenden en Catherine la mecha de los celos, sino también una serie de deseos ocultos que la desconciertan. Atrapada en una telaraña de pasiones y sentimientos encontrados, Catherine descubrirá que en el peligroso juego de seducción de Chloe toda su familia está implicada.

Ladrones

El próximo viernes 26 de noviembre se estrenará “LADRONES” película dirigida por John Lussenhop y protagonizada por Paul Walker, Matt Dillon, Hayden Christensen, Zoe Saldana y Chris Brown.

La llave de Sarah

La llave de Sarah es un intenso thriller dramático protagonizado por Kristin Scott Thomas (Código 46, Gosford Park, El Paciente inglés, Misión Imposible, Cuatro bodas y un funeral) y por la jovencísima actriz Mélusine Mayance (Ricky).

La llave de Sarah está dirigida por Gilles Paquet-Brenner (Walled in, Gomez & Tavarès, UV, Pavoff, Las cosas bellas) y se basa en la exitosa novela homónima de Tatiana de Rosnay, traducida a más de quince idiomas.

La película narra la historia de una periodista estadounidense a punto de tomar importantes decisiones que afectarán su vida, su matrimonio y el futuro de su hijo aún por nacer. Lo que empieza como un simple trabajo de investigación para un artículo sobre la Redada del velódromo de invierno de 1942 en Francia, se acaba convirtiendo en un viaje de autodescubrimiento cuando da con un terrible secreto y descubre la descorazonadora historia de una familia de judíos obligados a huir de su hogar, un hogar que resulta se también el de ella. A medida que empieza a ver, vivir y experimentarlo todo a través de Sarah, la hija mayor, su mundo se desmorona. ¿Se pueden olvidar los fantasmas del pasado?

 

SINOPSIS
Julia Jarmond, periodista estadounidense residente en Francia durante los últimos veinte años, investiga sobre el doloroso suceso de Vel'd'Hiv. Al reconstruir los hechos, su camino se cruza con el de Sarah, una joven que en julio de 1942 sólo tenía 10 años. Para Julia, lo que empezó siendo el tema para un artículo se convierte en un viaje personal que desemboca en un misterio familiar. ¿Cómo es posible que dos destinos, separados por más de 60 años, lleguen a cruzarse para revelar un secreto que acabará transformando por completo la vida de Julia y los que le rodean?

Planes para mañana

PLANES PARA MAÑANA, ópera prima de Juana Macías, reconocida cortometrajista galardonada, entre otros muchos premios nacionales e internacionales, con el Goya al Mejor Cortometraje por “Siete cafés por semana”, se presentará en la Seminci unos días antes de su estreno, previsto para el 19 de noviembre.

 

Carme Elías (Goya a la Mejor actriz por “Camino”), Goya Toledo (“Amores perros”, “Las 13 rosas”), Ana Labordeta (Premio Unión de Actores por ‘Amar en tiempos revueltos’) y Aura Garrido encarnan a cuatro mujeres de distintas generaciones y con situaciones vitales muy diferentes, en cuyas historias encontramos un trasfondo común. PLANES PARA MAÑANA nos plantea algunos de los conflictos a los que se enfrenta la mujer contemporánea. "Una emocionante reflexión sobre las decisiones que tomamos" - Time Out London.

Película sorpresa de la pasada edición del Festival de Málaga, donde se alzó con la Biznaga de Plata a la Mejor Dirección, Mejor Guión Novel y Mejor Actriz de Reparto -para Aura Garrido-, PLANES PARA MAÑANA cuenta en su banda sonora con las voces femeninas más representativas de la escena indie nacional, con temas de Annie B. Sweet, Alondra Bentley y Marina Gallardo, entre otros.

 

Che, un hombre nuevo

CHE, UN HOMBRE NUEVO es un documental de creación del propio Tristán Bauer (Iluminados por el fuego, Después de la tormenta) y Carolina Scaglione sobre la vida y obra de Ernesto Guevara. La intención de sus autores ha sido generar un viaje a través de la memoria histórica, el pensamiento y la poesía del guerrillero cronológicamente desde su nacimiento hasta su asesinado en Bolivia.

Coincidiendo con el 43 aniversario de la muerte de EL CHE, Tristán Baeur, tras 12 años de búsquedas en archivos públicos y privados, nos mostrará en éste documental escritos, grabaciones y narraciones literarias que presentan a un Ernesto Guevara en su dimensión más poética y humana. Tristán Bauer dispone para este documental con 20 horas de imágenes inéditas hasta ahora nunca vistas aportadas por el Gobierno Cubano.

A su vez, y por primera vez en la historia, su mujer Aleida y sus hijos ceden la documentación más íntima de EL CHE con la que jamás nadie había contado; grabaciones de voz auténticas del poeta guerrillero recitando a otros poetas, textos escritos de su puño y letra, sus cuadernos de viaje con anécdotas y pensamientos, fotos y fragmentos de vídeos familiares que conformaron la personalidad de este estudioso de la filosofía, la política y la economía.

CHE, UN HOMBRE NUEVOes una coproducción entre Argentina (Universidad Nacional del Gral San Martín y el INCAA), Cuba (Centro de estudios Che Guevara y el ICAIC) y España (Golem). Además, cuenta con la participación de Televisión Española.

Premio al Mejor Documental en el Festival de cine de Montreal. Estreno en salas: 29 de octubre.

El discurso del rey

Colin Firth, ¿candidato a los Oscar?

Colin Firth da vida al rey Jorge VI de Inglaterra en este drama de época que protagoniza junto a Geoffrey Rush y Helena Bonham Carter y que se presentará este jueves en el Festival de Cine de Londres.

Tras maravillar a la crítica internacional con el relato de los esfuerzos del monarca británico Jorge VI para vencer su atroz tartamudeo con la ayuda de un logopeda poco convencional, “EL DISCURSO DEL REY”, que DeAPlaneta estrenará el 24 de diciembre, fue reconocida por el público de la última edición del Festival de Toronto como la mejor película.

“EL DISCURSO DEL REY” es un drama de época ambientado en los albores de la Segunda Guerra mundial que retrata la inusitada amistad entre un hombre que hubiera preferido no ser rey, el padre de la actual reina de Inglaterra Jorge VI (COLIN FIRTH), y su excéntrico logopeda (GEOFFREY RUSH), un actor australiano frustrado que utiliza técnicas poco convencionales para ayudar al monarca a dominar su tartamudez y conducir así su país hacia la guerra.

“EL DISCURSO DEL REY” está dirigida por TOM HOOPER, responsable de The Damned United, la miniserie ganadora de 4 Globos de Oro “John Adams” y el biopic televisivo protagonizado por Helen Mirren “Elizabeth I”. El recientemente nominado al Oscar® Colin Firth (Un hombre soltero, Orgullo y prejuicio) encabeza un reparto de lujo que completan el ganador de un Oscar® Geoffrey Rush (Shine, Piratas del Caribe), HELENA BONHAM CARTER (Regreso a Howards End, El club de la lucha) y GUY PEARCE (Memento).

Empieza el rodaje de Transgression

Carlos Bardem

Michael Ironside, Maria Grazia Cucinotta y Carlos Bardem dan vida a los protagonistas de este thriller que se rueda en Barcelona durante los meses de octubre y noviembre.

El escritor y crítico cinematográfico Enric Alberich dirige este inquietante thriller cuyo guión ha sido escrito por Marc González a partir de un argumento del productor ejecutivo Joan Ginard.

Jonathan Keltz

Michael Ironside (“Desafío Total”), Maria Grazia Cucinotta (“El Cartero y Pablo Neruda”), Carlos Bardem (“Celda 211”), Fabio Fulco (“Alas Rotas”), Ivana Miño (“Buried”), Yon González (”Mentiras y Gordas”) y Jonathan Keltz (‘El Séquito’) dan vida a los principales protagonistas de este film que narra la historia de un matrimonio que se enfrenta a la peor noche de su vida al irrumpir cuatro atracadores en su casa buscando, aparentemente, dinero fácil. Pero las cosas no saldrán como originalmente las habían planeado. La tensión y el miedo se apoderará de todos, víctimas y verdugos, y la desconfianza, la traición y las mentiras inesperadas saldrán a la luz en los peores momentos.

Fabio Fulco

El director de fotografía Xavier Gil, la directora de producción Ángeles Hernández, y la directora de arte Maite Sánchez completan el reparto técnico. Ernest Blasi será el encargado del montaje y la producción ejecutiva corre a cargo de Joan Ginard (“Los sin nombre”, “Frágiles”, “Trash” )

Yon González

TRANSGRESSION es una producción de Just Films en co-producción con Italia y Canadá.

Red Lights, nuevo trabajo de Rodrigo Cortés

Rodrigo Cortés presentado Buried

Después del gran éxito crítico y comercial de BURIED (Enterrado) en todo el mundo, Rodrigo Cortés dirigirá a Robert de Niro y Sigourney Weaver en RED LIGHTS, su próximo y esperado proyecto. El galardonado director y Versus Entertainment dan un nuevo paso en su colaboración produciendo conjuntamente este thriller psicológico, escrito por el propio Cortés, que comenzará a rodarse a comienzos del próximo año.

RED LIGHTS explora el acercamiento científico a lo paranormal de la doctora Margaret Matheson (Sigourney Weaver), veterana psicóloga, y su joven colega, Tom Buckley, que en sus investigaciones se enfrentan con el reto definitivo para la ciencia escéptica: Simon Silver (Robert de Niro), un psíquico de fama mundial que regresa a la vida pública después de 30 años de misteriosa ausencia.

RED LIGHTS se rodará durante siete semanas en Barcelona, más otras dos en Canadá, con un equipo íntegramente español, siguiendo los pasos de ambición narrativa y control creativo de BURIED, que afronta su tercera semana de exhibición con más de 6 millones de euros recaudados en todo el mundo, a falta de su estreno en más de 30 países.

In memoriam

Ens deixa un altre dels grans de l'escena espanyola. Manuel Alexandre va ser un d'aquells actors que, sense destacar gaire i fent gairebé sempre de secundari, es va fer un lloc en l'imaginari cinematogràfic espanyol i un lloc en el cor de tots els que estimem el cinema.

Nascut l'11 de novembre de 1917, va debutar el 1945 en el teatre amb l'obra Cuando las Cortes de Cádiz i en el cinema dos anys més tard amb la pel·lícula Dos cuentos para dos de Luis Lucia. La seva carrera com actor ens deixa més d'un centenar de pel·lícules, innombrables obres de teatre i decenes de participacions a la televisió, mitjà en el que va fer el seu darrer treball a la tv movie del 2008 20-N: los últimos días de Franco.

Bienvenidos al sur

BIENVENIDOS AL SUR (Benvenuti al Sud), remake de la exitosa comedia francesa BIENVENIDOS AL NORTE, se ha estrenado en Italia con 532 copias, convirtiéndose en el mayor éxito del año.

Con guión de Luca Miniero y de Massimo Gaudioso (Gomorra), la película invierte las connotaciones geográficas del original, proponiendo que el gerente de oficina de correos en el sur de Francia, sofisticado y desterrado a un pueblo de lluvias en el norte, se convierta en un elegante italiano del norte, que aspira a trabajar en Milán pero es enviado a un pueblo del sur de Italia. En el equipaje de su destierro no faltará la ropa ligera ni el chaleco antibalas.

La crítica italiana ha saludado con simpatía BIENVENIDOS AL SUR, a la que consideran un “fiel remake del original francés, enriquecido por su virtuosismo técnico y una gama de colores más amplia y cálida” (Edoardo Becattini, MYmovies).

Pa negre

Pa negre, d’Agustí Villaronga, es va presentar amb èxit a la darrera edició del Festival de Sant Sebastià on va aconseguir la Conxa de Plata a la millor actriu per Nora Navas i s’estrenarà el 15 d’octubre.

Produïda per Massa d’Or, està basada en la novel·la d’Emili Teixidor i, a més, en els relats Retrat d’un assassí d’ocells i Sic transit Gloria Swanson.

Pa Negre és un drama en forma de thriller amb elements fantàstics.

El repartiment està encapçalat per Sergi López, Eduard Fernández, Laia Marull, Roger Casamajor i Nora Nava que va aconseguir el premi a Sant Sebastià pel seu paper de Florència, una mare patidora que lluita per mantenir l’honor de la seva família.

SINOPSIS
En los durs anys de la postguerra a la Catalunya rural, Andreu, un nen que pertany al bàndol dels perdedors, troba en el bosc els cadàvers d’un home i el seu fill. Les autoritats volen carregar el crim al seu pare, però ell, per ajudar-lo, intenta esbrinar qui és l’autèntic responsable. En aquest recorregut, l’Andreu desenvolupa una consciència moral enfront del món dels adults alimentat per mentides. Per sobreviure, traeix les seves arrels i acaba descobrint el monstre que habita en ell.

French Can Can

Versus Entertainment anuncia el lanzamiento para el próximo 10 de Noviembre de 2010 de la Edición Especial Coleccionista en DVD de la película FRENCH CANCAN (French Cancan, 1953), el espectacular regreso de Jean Renoir al cine francés y al universo pictórico de su padre, Pierre-Auguste Renoir, contando con la complicidad de uno de sus actores predilectos, el gran Jean Gabin.

La edición especial de coleccionistas contará con dos discos y un libreto exclusivo de 80 páginas. La película se presenta en una edición restaurada en alta definición que preserva el aspect ratio original de la película y su sonido original monoaural. Este master ha sido comprimido en un DVD de doble capa para asegurar la mejor compresión posible de la película.

Una edición especial con más de 4 horas de contenidos adicionales:

· Presentación de la película por Jean Renoir (1962).
Con ocasión del primer pase televisivo de su película, Jean Renoir hizo esta pequeña introducción a French Cancan.
· Jean Renoir, el patrón: La regla y la excepción (1967).
Tercer y último documental sobre Renoir dirigido por Jacques Rivette para la prestigiosa serie "Cineastas de nuestro tiempo", en el que se recogen testimonios del realizador y sus colaboradores.
· ¡El espectáculo ante todo!: la alegría de vivir de Jean Renoir (2010).
Documental de Pierre-Henri Gibert, con los testimonios de Françoise Arnoul, Guy Cavagnac, Sophie Renoir, Rosine Delamare, Max Douy, Jacques Douy, Claude Gauteur y Olivier Curchod.
· French Cancan restaurado (2010).
Pieza documental acerca de los trabajos de restauración de la película, con los testimonios de Ronald Boullet (Laboratorios Eclair) y André Labbouz (Gaumont).
· Renoir, siguiendo el curso del agua (2005).
Documental dirigido por Anne-Marie Faux y Jean-Pierre Devillers que analiza las diversas influencias que pueden detectarse en la obra de Jean Renoir.
· French Cancan (2010).
Ensayo visual de la película a cargo del crítico e historiador Tag Gallagher.
· French Renoir (2010)
Ensayo visual de la película a cargo de Virginia García y Javier Sales.
· Trailer

Sinopsis

En el París de 1880, el licencioso Monsieur Danglard se dedica a reclutar atractivas jovencitas para su compañía de teatro. Su sueño es abrir un nuevo cabaret en París, el "Moulin Rouge", un lugar donde las actuaciones de cancan sean la máxima atracción. Entre las chicas se encuentra Nini, que será pronto seducida por Danglard, hecho que le ocasionará no pocos problemas con sus otros pretendientes.

La otra hija

LA OTRA HIJA, el thriller sobrenatural protagonizado por Kevin Costner e Ivana Baquero que llegará a los cines el próximo 15 de octubre.

Anticipándose a su estreno nacional, la ópera prima de Luis Berdejo se podrá ver en la 43 edición del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2010, donde compite en Sección Oficial. Luis Berdejo y su actriz protagonista, Ivana Baquero, asistirán al certamen para presentar la película.

SINOPSIS

John James (Kevin Costner) es un novelista de éxito recientemente divorciado que decide trasladarse a una apartada casa de Carolina del Sur con sus dos hijos, Sam (Gattlin Griffith) y Louisa (Ivana Baquero), una joven en plena adolescencia nada conforme con vivir lejos de la ciudad. Pronto, la familia comienza a escuchar unos extraños sonidos durante la noche que parecen estar relacionados con un antiguo túmulo funerario ubicado en los límites de su propiedad. Según pasan los días, Louisa se siente cada vez más atraída hacia el túmulo, lo que coincide con un cambio en su comportamiento que parece estar convirtiéndola en otra persona...

Machete

El próximo Viernes 1 de Octubre se estrenará en España “MACHETE” protagonizada por Robert De Niro, Danny Trejo, Jessica Alba, Michelle Rodríguez, Lindsay Lohan, Steven Seagal y dirigida por Robert Rodríguez.

 

SINOPSIS

Puede que parezca un jornalero más que trabaja en las calles y el perfecto chivo expiatorio para un retorcido asesinato político. Pero en realidad es MACHETE, un legendario ex-federale con habilidades que están más que a la altura de su actitud mortífera.

Dado por muerto después de un enfrentamiento con el célebre rey de la droga mexicano Torrez, Machete huye a Texas para desaparecer y olvidar su trágico pasado. Pero lo que encuentra es una red de corrupción y engaño que termina con una bala en un senador y con Machete como uno de los hombres más buscados.

Machete se dispone a limpiar su nombre y exponer la oscura conspiración. Pero en su camino se interpone Booth, un implacable hombre de negocios con una interminable nómina de asesinos a sueldo; Von, un retorcido vigilante de frontera que lidera un pequeño ejército; y Sartana, una hermosa oficial de inmigración que se debate entre hacer cumplir la ley por un lado y en hacer lo correcto por otro.

Para ayudar a equilibrar la balanza, Machete cuenta con Luz, una sexy vendedora ambulante de tacos con espíritu rebelde y revolucionaria de corazón, y con Padre, un cura que es bueno con las bendiciones pero mucho mejor con las armas.

En un camino de balas, sangre y corazones rotos, la odisea de Machete finalmente lo lleva de vuelta a Torrez y a una épica batalla de venganza y redención.

Fair Game (Caza a la espía)

“CAZA A LA ESPÍA” es un thriller dirigido por DOUG LIMAN ( “El caso Bourne”, “Sr y Sra Smith”) y protagonizado por la actriz nominada al Oscar NAOMI WATTS (“Promesas del este”, “King Kong”, “21 Gramos”) y el oscarizado SEAN PENN  (“Mi nombre es Harvey Milk”, “Mystic River”, “La delgada línea roja”) que participó en la Sección Oficial del pasado Festival de Cannes.

 

“CAZA A LA ESPÍA” es una mirada llena de suspense a los oscuros pasillos del poder político y está basada en el escándalo de la ex-agente de la CIA Valerie Plame cuya identidad fue filtrada a la prensa después de que su marido Joe Wilson publicase un artículo en el que acusaba al Gobierno de Estados Unidos de utilizar argumentos falsos para justificar la invasión de Irak. Wilson acusó a la Casa Blanca de haber filtrado el nombre de su esposa para vengarse de él. El caso conmocionó al Gobierno de Estados Unidos y causó la dimisión de un alto cargo de la administración de George Bush.

 

Este trepidante thriller fue la única película norteamericana que participó en la Sección Oficial de la 63ª edición del Festival de Cannes.

 

 

SINOPSIS

Como oficial secreta de la División de Anti-proliferación de la CIA,  Valerie Plame (Naomi Watts) dirige una investigación sobre la existencia de armas de destrucción masiva en Iraq. Su marido, el diplomático Joe Wilson (Sean Penn), se ve arrastrado a la investigación para confirmar una supuesta venta de uranio enriquecido por parte de Nigeria. Pero cuando la administración de la Casa Blanca ignora sus conclusiones y utiliza el tema para respaldar la entrada de Estados Unidos a la guerra de Iraq, Joe escribe un editorial en el New York Times explicando sus conclusiones e iniciando una encendida polémica.

Poco después, el estatus de agente secreto de Valerie es revelado por un periodista de alto nivel de Washington. Con su identidad al descubierto y sus contactos en el extranjero en peligro, Valerie se ve empujada a una situación límite al ver como su carrera y su vida privada se desmoronan. Tras años de servicio al gobierno, Valerie – una madre, esposa y agente de campo con un expediente impecable –deberá luchar para sacar a la luz la verdad y salvar así su reputación, su carrera y su familia.

Herois

Foto extreta de (clica aquí)

El pròxim 22 d’octubre s’estrena la pel·lícula HEROIS, dirigida per Pau Freixas i protagonitzada per Àlex Brendemühl, Eva Santolaria, Emma Suárez, Lluís Homar i Nerea Camacho. I el debut de Ferran Rull, Álex Monner, Mireia Vilapuig, Joan Sorribes i Marc Balaguer

Herois, va commoure l’audiència del Festival de Màlaga 2010 i va endur-se el Premio del Públic, a més,  també va tenir una gran acollida entre la crítica.

La trama de la pel·lícula gira entorn d'un jove publicista immers en un viatge  contrarellotge per arribar puntual a una important reunió de negocis. Durant el trajecte coneix una noia amb qui, malgrat les seves oposades maneres d'entendre la vida, connectarà i acabarà rememorant l'època més emotiva de la seva infantesa: l'últim estiu que van passar amb la colla.

Descobrirem qui van ser de nens, amb quina intensitat van viure el seu primer amor, la seva primera aventura i com es van sentir Herois, quan lluitaven per aconseguir aquella cabana màgica que els podia concedir tots els seus desigs.

Amador

El próximo 8 de octubre se estrena España la película AMADOR, dirigida por Fernando León de Aranoa y protagonizada por Magaly Solier, Celso Bugallo, Sonia Almarcha, Pietro Sibille y Fanny de Castro.

El amor es el motor de esta historia, que mezcla los géneros como los mezcla la vida, y se aproxima al drama con sentido del humor y despiadada ternura.

En palabras de su guionista y director habla "del complicado dilema que plantea a diario la supervivencia, entre actuar como nos exige la conciencia o como impone la necesidad. De la vida y de la muerte, que en esta historia comparten habitación: un pequeño dormitorio en la periferia de cualquier ciudad. Y también de lo que sucede entre una y otra, y quizá da sentido a las dos: el amor.”

Marcela es una mujer joven en apuros económicos que encuentra un trabajo para el verano cuidando de Amador, un señor mayor postrado en cama, en ausencia de su familia. Cree ver así sus problemas resueltos, pero a los pocos días Amador muere, dejando a Marcela en una difícil situación. Su fallecimiento le deja sin trabajo, y eso es algo que ella no se puede permitir…

Enfrentada a un difícil dilema moral, Marcela va a demostrar que no siempre la muerte puede detener la vida.

Last Night

“LAST NIGHT”, protagonizada por  Keira Knightley y Eva Mendes, clausurará el Festival de Toronto hoy sábado 18 de Septiembre e inaugurará la V edición del Festiva de Roma a finales de Octubre. Tiene previsto su estreno a principio del año 2011.

Es un drama romántico, dirigido por Massy Tadjedin y protagonizado, además de Keira Knightley y Eva Medes, por  Sam Worthington  y Guillaume Canet. LAST NIGHT es una historia de amor, traición, sexo, celos y atracción que ocurre durante una noche en la que un matrimonio se separa debido a un viaje de negocios de él (Sam Worthington). Mientras tanto, ella, (Keira Knightley) se reencontrará con un amor del pasado.

Cartas a Julieta

El próximo 8 de octubre, Tripictures estrena la película 'CARTAS A JULIETA', dirigida por GARY WINICK y protagonizada por AMANDA SEYFRIED, GAEL GARCÍA BERNAL, VANESSA REDGRAVE, CHRISTOPHER EGAN y FRANCO NERO.

Sinopsis: Sophie Hall (Amanda Seyfried) aspira a ser escritora en una revista. Junto con su novio (Gael García Bernal) viaja a Italia para vivir algo del romance que le falta a su relación. Mientras Víctor se ocupa de su trabajo Sophie conoce a las “secretarias de Julieta”, un grupo de voluntarias que reciben y responden las cartas que mujeres de todo el mundo le envían a Julieta en busca de consejo amoroso. Entre estas cartas descubre una escrita hace 50 años por Claire (Vanessa Redgrave) en la que buscaba a un joven italiano que la cautivó siendo adolescente.

 

Claire viaja a Verona junto con su nieto y el trío buscará por toda la Toscana el amor perdido y descubrirán la valentía necesaria para enfrentarse al amor.

Stone

STONE, dirigida por John Curran y protagonizada por Robert de Niro, Edward Norton, Milla Jovovich y Frances Conroy.

La película ha participado recientemente en el Festival Internacional de Toronto (fuera de concurso), donde ha recibido importantes críticas. Se estrena en nuestro país el próximo 22 de octubre.

 
SINOPSIS:

A pocos días de jubilarse de su puesto de oficial de libertad condicional, Jack Mabry (De Niro) recibe el encargo de revisar el caso de Gerald "Stone" Creeson (Norton), encarcelado por encubrir el asesinato de sus abuelos con un incendio. Ahora que cabe la posibilidad de recibir un indulto anticipado, Stone necesita convencer a Jack de que está rehabilitado. Sin embargo, sus intentos de influir en la decisión final del veterano agente provocan unos efectos intensos e inesperados para ambos.

Ambientada en la tranquila desesperación de las afueras de Detroit y en la abrumadora brutalidad de una cárcel de máxima seguridad, este relato de pasión, traición y corrupción revela las vidas quebradas de dos hombres volátiles que rompen con su turbulento pasado para enfrentarse al más incierto de los futuros.

Deadliest Warrior

Paramount Pictures ha tancat un tracte Shawn Levy de 21 Laps Entertainment per fer Deadliest Warrior (Guerrer Més Mortal) per a la gran pantalla.

El projecte, basat en la sèrie de televisió de Spike TV, marca la primera col·laboració entre Spike i Paramount, les dues companyies del grup Viacom.

L’argument per la versió cinematogràfica està sota secret, però sí que se sap que la sèrie de televisió tracta en l’oposició de guerrers històrics, l’un contra l’altre en la batalla, per exemple, Atila l’Hun contra Alexandre el Gran.

Levy i 21 Laps produiran el film, amb la possibilitat que el dirigeixi el mateix Levy.

21 Laps és la productora que hi ha darrera de pel·lícules com "Nit al Museu" i el film d'acció "Real Steel", que protagonitza Hugh Jackman, per a DreamWorks.

L'anunci del projecte arriba després de l’embolicat final de la segona temporada la de sèrie. Spike TV ha renovat la sèrie per a una tercera temporada.

Astro Boy

Dirigida por David Bowers (Ratónpolis) y con un presupuesto de más de 50 millones de dólares, ASTRO BOY es una película de superhéroes ambientada en el futuro que narra la historia de un niño-robot con poderes increíbles que se embarca en un viaje lleno de aventuras para enfrentarse a su identidad y a su destino.

Este largometraje de animación está basado en el personaje de “Astro Boy”, tomado del mítico personaje manga creado por Osamu Tezuka y que posteriormente dio lugar a una exitosa serie de televisión.

   

SINOPSIS:

Metro City, un mundo futurista en una reluciente metrópolis espacial, año 2108. Tras perder a su hijo Toby, el brillante científico Dr. Tenma intenta reemplazarle con Astro Boy, un robot con cuerpo de niño y sentimientos humanos dotado de extraordinarios superpoderes: visión con rayos X, una gran inteligencia artificial y cohetes en sus botas y brazos. El corazón de Astro Boy está formado por el Núcleo Azul, una fuente de energía positiva extremadamente poderosa que le convierte en el objetivo principal de las tropas del militarista Presidente Stone, obsesionado en obtener el Núcleo Azul para crear el robot Pacificador, quien a pesar de su inofensivo nombre ha sido diseñado como un robot para dominar la tierra. Pronto Astro Boy se embarcará en un viaje lleno de aventuras para enfrentarse a su identidad y a su destino: salvar la tierra.

 

Astro Boy se estrena el 24 de septiembre.

Generation Um

Nicolas Chartier, el productor de The Hurt Locker, conegut perquè va ser exclòs de la darrera cerimònia dels Òscar quan se'l va excloure de la cerimònia després d'enviar e-mails a la gent perquè votès la seva pel·lícula, està produint Generation Um, drama indie que protagonitzarà Keanu Reeves.

Mark L. Mann dirigeix Reeves al costat de Bojana Novakovic (Devil) i Adelaide Clemens, i Variety diu que la història segueix "un dia en la vida del caràcter de Reeves i les seves dues dones mentre viuen vida al límit, immergit en sexe, drogues i indecisions en un camí d'autodescoberta."

La pel·lícula participarà al Festival de Cinema de Toronto, i es podria beneficiar del fet que Reeves també és el protagonista en el festival de Henry's Crime, una pel·lícula que també produeix.

Step Up 3

El intenso baile callejero del metro de Nueva York cobra vida con el 3D Digital en la tercera entrega de la saga STEP UP, cuando un grupo de bailarines callejeros, que incluye a Luke (RICK MALAMBRI) y a Natalie (SHARNI VINSON), se reúne con el novato Moose (ADAM SEVANI) y juntos terminan enfrentados a los mejores bailarines de hip hop del mundo: una decisiva confrontación final que cambiará sus vidas para siempre.

 

El film está dirigido por el elogiado director Jon M. Chu, quien debutó con el éxito Step Up 2 The Streets. La banda sonora de este film reúne a varios de los artistas más fuertes del momento en el género urbano, como Flo Rida, Trey Songz, Roscoe Dash, T-Pain, Laza Morgan, Sophia Del Carmen con Pitbull y Sophia Fresh.

Contracorriente

La película peruana 'Contracorriente', primer largometraje del director peruano Javier Fuentes-León, ganó el Premio de la Audiencia en la 27º edición del Festival Internacional de Cine en Miami. Desde sus primeas proyecciones, 'Contracorriente' no ha dejado de cosechar premios y reconocimientos en cuanto festival internacional ha concursado.

Luego de una histórica ovación en San Sebastián y de llevarse consigo el 'Sebastiane' (premio a la mejor película de temática homosexual), se hizo con el premio del público del Festival de Sundance 2010, el más importante festival americano de cine independiente.

Ahora, hace una semana en Cartagena volvió a ganar el Premio del Público y se alzó con el premio de la Audiencia en la 27º edición del Festival Internacional de cine en Miami. La película fue muy bien recibida por la audiencia con un prolongado aplauso al final de la proyección y un gran interés por parte de los espectadores en cuanto a la temática y a los escenarios utilizados.

'Contracorriente' tiene aún un camino de muchos festivales por recorrer, y ya tiene su presencia confirmada en los festivales de Praga, Estambul, los festivales latinos de Montreal, Chicago, San Diego y Houston. “La meta final de esta película es el Oscar del próximo año y a eso estoy apuntando”, dijo.

Sinopsis

Miguel lleva una doble vida. Está casado con Mariela, embarazada de siete meses, pero mantiene una secreta y apasionada relación homosexual con Santiago, un pintor que ha recalado en el lugar. Todos viven en un pequeño villorrio al borde del mar, una aldea muy pobre, con gentes sencillas que se ganan la vida pescando. Miguel es buena persona, apreciado entre los lugareños, al contrario que Santiago, al que todos rechazan por su orientación sexual.

Che, un hombre nuevo

Consagrado como uno de los mejores directores de toda Latinoamérica, el realizador argentino TRISTÁN BAUER (Iluminados por el fuego, Después de la tormenta), presentó en el Festival de cine de Montreal su trabajo, CHE, UN HOMBRE NUEVO por el que el jurado de la sección le ha concedido el máximo galardón con el Premio al Mejor Documental.

 

CHE, UN HOMBRE NUEVO es un documental de creación con guión del propio Tristán y Carolina Scaglione sobre la vida y obra de Ernesto Guevara. La intención de sus autores ha sido generar un viaje a través de la memoria, el pensamiento y la poesía del guerrillero. Por primera vez en la historia, su mujer Alina y sus hijos ceden la documentación más íntima con la que jamás nadie antes había contado. Escritos, grabaciones y narraciones literarias que nos presentan a Ernesto Guevara en su dimensión más poética y humana. A su vez, el Gobierno Cubano aporta 20 horas de imágenes inéditas hasta ahora nunca vistas.

 

CHE, UN HOMBRE NUEVO es una coproducción entre Argentina (Universidad Nacional del Gral San Martín y el INCAA), Cuba (Centro de estudios Che Guevara y el ICAIC) y España (Golem). Además, cuenta con la participación de Televisión Española.

Conviction

La película CONVICTION, dirigida por Tony Goldwyn y protagonizada por Hilary Swank (Million Dollar Baby) y Sam Rockwell (Moon) participará en el próximo Festival de Cine de Londres que se celebra entre los días 13 y 28 de octubre.

La película se basa en hechos reales:  Kenny Waters (Sam Rockwell) es acusado de asesinato en primer grado y condenado a cadena perpetua. Su hermana, Betty Ann Waters (Hilary Swank),  una camarera divorciada y madre de dos hijos, confía en la inocencia que su hermano declara y decide ayudarle  sacándose para ello el título de derecho y convirtiéndose en su abogado. Tras 18 años de penurias, conseguirá demostrar que es inocente. 

Para presentar la cinta, acudirán a Londres el equipo de la película más la propia Betty Ann Waters. 

Carancho

CARANCHO, último trabajo del director argentino PABLO TRAPERO (Mundo Grua, El bonaerense, Leonera) protagonizado por RICARDO DARÍN y MARTINA GUSMAN. La película será presentada por su director y la actriz protagonista en el festival de Donosti en la sección Zabaltegi- Perlas de otros festivales.

Carancho es un thriller negro cuya trama detectivesca se desarrolla en paralelo a una historia de amor donde los accidentes de tráfico, primera causa de muerte en Argentina, son el telón de fondo. En un escenario de corrupción, violencia y armas, se gesta una inevitable historia de amor entre un hombre y una mujer tras encontrarse constantemente en la corrupta y peligrosa noche de la ciudad donde la desgracia es la moneda de cambio.

Sinopsis: Sosa es un “carancho”, un abogado especializado en accidentes de tráfico en Buenos Aires. Gracias a los seguros y a la corrupción, se aprovecha sin el menor escrúpulo de las numerosas víctimas de la carretera, a costa de las que se enriquece un puñado de abogados y policías mafiosos. Una noche, mientras busca clientes potenciales, conoce a Luján, una joven médica que acumula guardias y resiste el sueño a base de drogas. La historia empieza en ese momento, en la calle, en plena noche…

Bon appétit

BON APPÉTIT, ópera prima de David Pinillos, director y guionista del cortometraje “Dolly” y montador de películas como “Gordos”, “La Vergüenza”, “8 citas”, o “El Juego de la Verdad”, BON APPÉTIT es una historia de amigos que se besan y se atreven a cruzar esa delgada línea que separa la amistad del amor... esa línea que te cambia la vida para siempre.

 

Protagonizada por Unax Ugalde (“Alatriste”, “Che, el argentino” y próximamente en “No Controles”), Nora Tschirner (“Un conejo sin orejas”, “Kebab Connection”), Giulio Berruti (“Melissa P.”, “Lizzie Superstar”) y el veterano Herbert Knaup (“La Vida de los Otros”, “Las Partículas Elementales”, “Corre, Lola, Corre”), BON APPÉTIT fue la gran triunfadora de la pasada edición del Festival de Málaga de Cine Español, donde se alzó con 6 galardones: Premio Especial del Jurado (Mejor Película), Premio Jurado Joven (Mejor Película), Premio de la Asociación de Escritores Cinematográficos de Andalucía (Mejor Película), Premio Egeda al Mejor Guión, Premio al Mejor Actor (Unax Ugalde), y Mención Especial a la actriz Nora Tschirner.

 

Daniel (Unax Ugalde), un joven y ambicioso chef español, acaba de conseguir su sueño: una plaza en el prestigioso restaurante de Thomas Wackerle (Herbert Knaup) en Zurich. Su extraordinario talento le servirá a Daniel para progresar en la exigente cocina de Wackerle, pero no podrá evitar que su relación con Hanna (Nora Tschirner), la atractiva sumiller del restaurante, se transforme en algo más que una simple amistad. Esta inesperada situación volverá del revés el ordenado mundo de Daniel y le hará plantearse una difícil cuestión: ¿Merece la pena arriesgar su carrera profesional por el amor?

Abel

El próximo 1 de Octubre se estrena  la película ABEL, dirigida por Diego Luna y protagonizada por José María Yazpik, Karina Gidi y Christopher Ruiz-Esparza. Está producida por Pablo Cruz, Gael García Bernal y John Malkovich.

· INAUGURA LA SECCIÓN HORIZONTES LATINOS DEL FESTIVAL DE CINE DE SAN SEBASTIÁN.

Abel es un niño de nueve años cuya conducta desconcertante y su negativa a hablar lo ha llevado a una institución de salud mental cercana a su casa. Su madre, una mujer que está criando sola a sus hijos desde que la abandonó su marido, está convencida de que volver a reunirlo con sus dos hermanos lo ayudará a mejorar, por lo que convence al médico de Abel para que lo deje volver a casa una semana. El niño vuelve a hablar y empieza a actuar como si fuera el cabeza de familia. Ante ese milagro, nadie protesta, hasta que un día un hombre llama a la puerta: su padre.

Saw VI

Dirigida por Kevin Greutert, SAW VI está protagonizada por Costas Mandylor, Betsy Russell, Shawnee Smith y Tobin Bell.

Calificada como película no recomendada para mayores de 18 años, SAW VI es la nueva entrega de la franquicia de terror más rentable de la historia del cine, que hasta la fecha lleva recaudados 730 millones de dólares en todo el mundo.

SINOPSIS:

El agente especial Strahm está muerto, y el detective Hoffman (Costas Mandylor) se ha erigido como único heredero del legado de Puzzle (Tobin Bell). Sin embargo, cuando el FBI estrecha el círculo en torno a él, Hoffman se ve obligado a poner en marcha un juego con el que el gran plan de Puzzle cobrará todo su sentido.

Noche y día

Noche y Día és una nova parida d'en Cruise. No sé quina obsessió té aquest noi per ficar els San Fermines de Pamplona a Sevilla!

L'argument de la pel·lícula no va més enllà de l'exhibicionisme de Tom Cruise i Cameron Díaz: June, és a l'aeroport i ensopega amb un atractiu desconegut. A partir d'aquí la bogeria es desferma al voltant de June i es veu immersa en una carrera desenfrenada per salvar la vida i per saber qui és qui i de qui es pot enrefiar. Tot amenitzat, com dic, per un Cruise que s'autoparodia fent d'agent secret neurótic.

L'excusa de les carreres, les lluites, els tirotejos, és insustancial (una pila que mai s'esgota), el que importa aquí és la química entre els protagonistes i veure qui la fa més grossa.

La pel·lícula és una ximpleria però, com a ximpleria, funciona, és entretinguda i té ritme, i si la mires com una soberana bajanada, pots arribar a gaudir i riure bastant.

Nuevo remake: Desafío Total

Calia? De debó que cal un altre remake?

Len Wiseman está en la etapa final de negociaciones para dirigir la película de Columbia Pictures, Desafío Total, anunciaron hoy Doug Belgrad y Matt Tolmach, presidentes de Columbia Pictures. El filme será una adaptación nueva y contemporánea de Desafío Total (Total Recall), basado en el relato breve de Philip K. Dick, “Podemos recordarlo todo por usted”. El guión lo escribirá Kurt Wimmer. Neal H. Moritz será el productor a través de su productora Original Film.

En relación a este anuncio, Tolmach afirmó: “Len es un gran enamorado del género y tiene un gran talento para la acción. Le aportará un toque contemporáneo a la película al tiempo que mantendrá todo aquello que amamos de la historia original de Philip K. Dick”.

“He intentado trabajar con Len durante años y finalmente hemos tenido la suerte de encontrar un gran proyecto que le apasiona tanto como a nosotros. Len tiene un talento extraordinario y sabemos que es el director perfecto para re-imaginar Desafío Total para una nueva generación de fans”, agregó Moritz.

El director Len Wiseman por su parte declaró: “Siempre me fascinó esta historia corta de Philip K. Dick, y estoy entusiasmado con la idea de profundizar aún más en la clase de mundo que evoca y las cuestiones que plantea. Me encanta que el misterio crucial al que nuestro personaje se enfrenta sea el de su propia alma”.

The Girlfriend Experience

Ambientada en las semanas anteriores a las elecciones presidenciales de 2008 en USA, THE GIRLFRIEND EXPERIENCE relata cinco días de la vida de Chelsea (Sasha Grey), una prostituta de lujo de Manhattan que ofrece a sus clientes algo más que sexo: compañía y conversación, "la experiencia de tener una novia".

El film supone el debut en el cine convencional de Sasha Grey, todo un icono del cine X y una auténtica estrella en EE.UU.

THE GIRLFRIEND EXPERIENCE es la vigésima película en la filmografía de Steven Soderbergh ("Traffic"), un cineasta que sabe alternar el cine más comercial con títulos más personales y arriesgados que se han convertido en auténticos films de culto ("Sexo, mentiras y cintas de vídeo", "Full Frontal", "Solaris"). THE GIRLFRIEND EXPERIENCE ha competido en Sundance, Tribeca y en la Semana Internacional de Cine de Valladolid.

Sinopsis

Chelsea (Sasha Grey) cree que tiene su vida bajo control: piensa que su futuro está asegurado porque dirige su propio negocio, gana 2000 dólares por hora y tiene un novio (Chris Santos) que la adora y acepta su estilo de vida, pero cuando tu negocio consiste en hacer soñar a los hombres, nunca sabes con quién te vas a encontrar...

Torna Godzilla!

El 2012 hi haurà una nova pel·lícula sobre Godzilla. La Warner ja disposa de les primeres imatges del monstre abans de saber, fins i tot, qui serà el director o els actors que intervindran en el projecte. Naturalment aquest nou lliurament serà en 3D.

Godzilla, que va néixer el 1954, no es passeja per les pantalles de cinema des que fa 12 anys, Roland Emmerich va fer la versió americana situant el monstre a Nueva York.

Zac Efron a The Lucky One

Warner prepara l’adaptació de la novel·la de Nicholas Sparks, The Lucky One, que serà protagonitzada per Zac Efron (High School Musical).

Un jove marine, sobreviu a diverses missions molt perilloses a l’Iraq, i creu que la seva bona sort es deu a una fotografia d’una dona a la que no coneix i que porta sempre amb ell. Començarà una carrera per intentar localitzar-la.

Encara no se sap qui serà el director.

El dios de madera

El dios de madera, dirigida por Vicente Molina Foix (Sagitario) está basada en un relato suyo y plantea cuestiones como las relaciones interraciales, hetero y homosexuales, y las reacciones que provocan las parejas que no se adaptan a los convencionalismos establecidos. Una historia de sentimientos encontrados, del amor al desengaño, que cruza a cuatro personajes principales en la ciudad de Valencia. Sin embargo, también hay hueco para hablar de temas como el entendimiento cultural

Marisa Paredes se alzó con el premio a la mejor actriz en el Festival de Málaga 2010 por su papel en esta película. A su lado está el televisivo Nao Albet, conocido por la serie catalana "Ventdelplà", aunque la parte dramática del filme recae en los dos personajes extranjeros: Madi Diocou y Soufiane Ouaarab.

Sinopsis

Yao es un vendedor ambulante que ha llegado a Valencia desde Senegal. Rachid también es inmigrante, pero él viene de Marruecos y trabaja como peluquero. El destino quiere que se crucen con María Luisa, una viuda española que no falta a misa a pesar de su pasado. Rachid será el amor prohibido del hijo de María Luisa, Roberto, y Yao despertará en ella sentimientos que creía olvidados. Una historia de llegadas y despedidas que, independientemente de las religiones, apuesta por el amor y la pasión.

... Mamá está en la peluquería

Verano, la familia de Elise, recibe un golpe tremendo, mamá se ha ido de casa...

Mientras su hermano Coco busca refugio en la construcción de un supercoche, el más pequeño, Benoît, se sumerge en su propio mundo. En cuanto a su padre, está simplemente superado por la situación. Élise decide coger el timón de una familia a la deriva en un desesperado intento por salvarla. Con el trasfondo de una naturaleza en plena ebullición y el consuelo que le ofrece Monsieur Mouche, Élise está a punto de vivir un verano único.

... Mamá está en la peluquería, se estrena el 30 de julio. Dirigida por Lea Pool i interpretada por Laurent Lucas, Céline Bonnier, Marianne Fortier.

Emily Mortimer y Michael Stuhlbarg en Hugo Cabret

La británica Emily Mortimer (City Island) y Michael Stuhlbarg (A Serious Man) se han unido al reparto de la película de Martin Scorsese, Hugo Cabret que actualmente se rueda en Londres.

El filme de acción real en 3-D, basado en el cautivador e imaginativo best-seller del New York Times escrito por Brian Selznick, “The Invention of Hugo Cabret”, está protagonizado por Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Asa Butterfied y Chloë Moretz. El guión es de John Logan y la producción es de Scorsese, Graham King, Tim Headington y Johnny Depp.

Hugo Cabret, el primer filme rodado en 3D por Scorsese, cuenta la historia de un niño huérfano que tiene una vida secreta entre las paredes de una estación de tren parisina. Cuando Hugo se encuentra con una máquina rota, una excéntrica niña y el distante y reservado hombre encargado de una juguetería, se ve envuelto en una aventura mágica y misteriosa que puede poner en riesgo todos sus secretos.

Emily Mortimer se reúne con Martin Scorsese en Hugo Cabret después de haber trabajado con el director en Shutter Island. Entre los recientes filmes de Mortimer se incluyen City Island, Harry Brown, Transsiberian, Lars y una chica de verdad y Match Point de Woody Allen. Proximamente protagonizará junto a Paul Rudd, Elizabeth Banks y Zooey Deschanel, My Idiot Brother, comedia que será dirigida por Jesse Peretz.

Stuhlbarg próximamente será coprotagonista, en el papel de jefe de la mafia Arnold Rothstein, del piloto de la serie para HBO que dirigirá Martin Scorsese, Boardwalk Empire. Trabajó por primera vez con Scorsese en La clave Reserva (The Key to Reserva), un cortometraje homenaje a Alfred Hitchcock. Entre los trabajos de Stuhlbarg para el cine se incluyen el papel principal de la película de los hermanos Coen, Un tipo serio (A Serious Man). Actor con una gran formación en teatro clásico, ha recibido una nominación al premio Tony y al Drama Desk por su trabajo en el montaje de John Crowley de la obra escrita por el dramaturgo Martin McDonagh, "El hombre almohada” (The Pillowman).

También aparecen en el reparto estelar de Hugo Cabret, Jude Law (Sherlock Holmes), Ray Winstone (London Boulevard), Christopher Lee (El señor de los anillos), Helen McCrory, Frances de la Tour (Alicia en el país de las maravillas) y Richard Griffiths (The History Boys).

Lynch three Project

David Lynch està en la preproducció de la seva tercera i última pel·lícula documental sobre ell mateix, titulada "LYNCHthree", és a dir, el projecte són tres documentals de llarga durada sobre la seva pròpia obra.

Per finançar el projecte no ha tingut més idea que encetar una campanya de captació de donacions perquè, d’aquesta manera, els seus fans puguin participar en la producció de la pel·lícula.

A canvi de la participació, els donants, es convertiran en membres del projecte, rebran informació de primera mà a més d’una litografia limitada i exclusiva feta pel mateix Lynch.

Per participar només cal entrar al web del LYNCH three Project.

Fer la recuperació a l'estiu

El cinema Truffaut de Girona, com ja és habitual, dedica l’estiu a recuperar les millors pel·lícules estrenades els darrers mesos en versió original. Fins el 19 d’agost podrem tornar a veure "The Ghost Writer", "Soul Kitchen", "Fish Tank" i "Two Lovers". La programació ha estat possible gràcies al GEIEG.

La primera pel·lícula programada és Soul Kitchen, que es recupera avui i fins dijous de la setmana vinent.

"Soul kitchen":

En Zinos, el jove amo d’un restaurant, està de mala sort. La seva nòvia Nadine s’ha mudat a Shanghai per feina, ell té una hèrnia discal i els seus clients habituals l’han abandonat des de que ha contractat un nou cuiner especialitzat en alta gastronomia. Però, quan corre la veu del seu nou concepte de restaurant, la gent fa cua per menjar al Soul Kitchen. Això no cura el cor trencat de Zinos, que decideix pujar a un avió per reunir-se amb Nadine a la Xina, i confia el restaurant al seu germà Illiàs, un exconvicte. Zinos acaba de prendre dues decisions totalment equivocades.

SOUL KITCHEN
Alemanya, 2009.
Direcció: Fatih Akin.
Guió: Fatih Akin i Adam Bousdoukos.
Intèrprets: Adam Bousdoukos, Moritz Bleibtreu i Birol Unel.
Durada: 99 min.
Gènere: Comèdia.
Idioma: Alemany.

La vida en tiempos de guerra

La vida en tiempos de guerra es una hilarante comedia del original y provocador director estadounidense TODD SOLONDZ (Bienvenido a la casa de muñecas, Happiness, Cosas que no se olvidan, Palíndromos) protagonizada por SHIRLEY HENDERSON, CIARÁN HINDS, ALLISON JANNEY, MICHAEL LERNER y CHARLOTTE RAMPLING.

Todd Solondz vuelve a visitar a la familia Jordan a la que presentó por primera vez al público en 1988 con Happiness. Repetición de personajes extremos en situaciones absurdas pero interpretados por actores diferentes. En La Vida en tiempos de guerra, variación de la anterior película, tres hermanas y las personas a las que aman luchan para encontrar un lugar en un mundo tan impredecible como volátil, donde el pasado se desborda en el presente, poniendo en peligro el futuro.

La película tiene en su palmarés el premio al mejor guión del último festival de Venecia y el premio a la mejor actriz para Allison Janney en el festival de cine de Mar de Plata 2009.

Sinopsis: Trish está divorciada de su marido Bill, encarcelado por pedofilia, y está a punto de volver a casarse con Harvey, que será un padre “normal” para sus dos hijos. Cuando Bill sale de la cárcel y los chicos conocen a su futuro padrastro, la familia deberá decidir entre el perdón y el olvido. La hermana de Trish, la virginal y angelical Joy, huye de los fantasmas de antiguos amantes. Alejada de su degenerado marido Allen y de su trabajo en un correccional de Nueva Jersey, deja un rastro de escándalos a su paso.